De acum ne inalnim si pe site-ul http://cinema.mozku.com/ pentru cronici si informatii din cinema.
Putin din primul post "Inainte de premiile Oscar din anul 2010 va prezentam un film care s-a bucurat de cinci nominalizari anul trecut."
Click http://cinema.mozku.com/
Cel mai mare eşec cinematografic din ultimii 5 ani - "All the King's Men"
Pelicula "All the King's Men/ Toţi oamenii regelui" (2006), în care Sean Penn joacă rolul principal, ocupă primul loc în topul celor mai mari eşecuri cinematografice din ultimii cinci ani, alcătuit de Forbes.
Pentru a alcătui acest top, experţii revistei Forbes au analizat acele filme în care au jucat actori de renume - Sean Penn, Eddie Murphy, Mike Myers etc -, dar care nu au reuşit să obţină încasări suficiente pentru a-şi acoperi cheltuielile de producţie. În privinţa încasărilor, experţii Forbes au luat în calcul doar veniturile obţinute din vânzările de bilete în sălile de cinematograf, nu şi pe cele rezultate din vânzările de DVD-uri sau ale drepturilor de televiziune. Ei nu au inclus însă nici costurile de publicitate, care reprezintă adeseori o treime din bugetul unui film.
În 2006, versiunea cinematografică a romanului "All The King's Men", de Robert Penn Warren, părea să fie un proiect care va avea succes. Studiourile Sony au obţinut semnăturile actorilor Sean Penn şi Kate Winslet pentru a juca în film. James Gandolfini, starul din serialul TV "Clanul Soprano", şi Jude Law au semnat şi ei pentru acest proiect cinematografic, iar Steven Zaillian, autorul scenariilor unor filme de succes, precum "Lista lui Schindler" şi "Misiune: Imposibilă", a semnat scenariul şi regia acestui lungmetraj.
Însă ceva nu a funcţionat. Cronicile pentru acest film au fost teribil de dure. Joe Morgenstern, de la The Wall Street Journal, a scris că acest film "nu are centru, nu are coerenţă, nu are suflet şi nici ruşine". Nici încasările nu au fost strălucitoare. Filmul a vândut bilete în valoare de doar 9 milioane de dolari pe plan mondial, deşi a avut un buget de 55 de milioane de dolari. Cu alte cuvinte, filmul nu a reuşit să recupereze aproximativ 84% din cheltuielile de producţie.
Starurile nu sunt întotdeauna vinovate de eşecul unui film. De cele mai multe ori, filmele nu au succes din cauza unor probleme organizatorice apărute pe parcurs, de la scrierea scenariului până la transpunerea pe marele ecran. Cu toate acestea, actorul principal reprezintă imaginea oficială a filmului şi acesta va trebui "să încaseze" criticile dure atunci când pelicula în care joacă nu are succes.
Dennis Quaid s-a situat pe locul al doilea în acest clasament. Filmul "The Express", din 2008, despre primul jucător de culoare câştigător al Heisman Trophy, a avut încasări de 10 milioane de dolari, pentru un buget de 40 de milioane de dolari.
Filmul "Stay/ Rămâi cu noi", avându-i în distribuţie pe Ewan McGregor şi pe Naomi Watts, ar fi trebuit să fie un thriller psihologic intens. Filmul a avut încasări de 8 milioane de dolari pe plan mondial, iar IMDB a raportat un buget de producţie estimat la 50 de milioane de dolari, însă această sumă pare mult prea mare. Specialiştii revistei Forbes au preferat să ia în calcul un buget de 30 de milioane de dolari, aşa cum au anunţat producătorii de la News Corp, însă, chiar şi aşa, filmul nu a reuşit să recupereze aproximativ 73% din cheltuielile de producţie.
sursă: http://www.tvr.ro/articol.php?id=75881&c=720
Pentru a alcătui acest top, experţii revistei Forbes au analizat acele filme în care au jucat actori de renume - Sean Penn, Eddie Murphy, Mike Myers etc -, dar care nu au reuşit să obţină încasări suficiente pentru a-şi acoperi cheltuielile de producţie. În privinţa încasărilor, experţii Forbes au luat în calcul doar veniturile obţinute din vânzările de bilete în sălile de cinematograf, nu şi pe cele rezultate din vânzările de DVD-uri sau ale drepturilor de televiziune. Ei nu au inclus însă nici costurile de publicitate, care reprezintă adeseori o treime din bugetul unui film.
În 2006, versiunea cinematografică a romanului "All The King's Men", de Robert Penn Warren, părea să fie un proiect care va avea succes. Studiourile Sony au obţinut semnăturile actorilor Sean Penn şi Kate Winslet pentru a juca în film. James Gandolfini, starul din serialul TV "Clanul Soprano", şi Jude Law au semnat şi ei pentru acest proiect cinematografic, iar Steven Zaillian, autorul scenariilor unor filme de succes, precum "Lista lui Schindler" şi "Misiune: Imposibilă", a semnat scenariul şi regia acestui lungmetraj.
Însă ceva nu a funcţionat. Cronicile pentru acest film au fost teribil de dure. Joe Morgenstern, de la The Wall Street Journal, a scris că acest film "nu are centru, nu are coerenţă, nu are suflet şi nici ruşine". Nici încasările nu au fost strălucitoare. Filmul a vândut bilete în valoare de doar 9 milioane de dolari pe plan mondial, deşi a avut un buget de 55 de milioane de dolari. Cu alte cuvinte, filmul nu a reuşit să recupereze aproximativ 84% din cheltuielile de producţie.
Starurile nu sunt întotdeauna vinovate de eşecul unui film. De cele mai multe ori, filmele nu au succes din cauza unor probleme organizatorice apărute pe parcurs, de la scrierea scenariului până la transpunerea pe marele ecran. Cu toate acestea, actorul principal reprezintă imaginea oficială a filmului şi acesta va trebui "să încaseze" criticile dure atunci când pelicula în care joacă nu are succes.
Dennis Quaid s-a situat pe locul al doilea în acest clasament. Filmul "The Express", din 2008, despre primul jucător de culoare câştigător al Heisman Trophy, a avut încasări de 10 milioane de dolari, pentru un buget de 40 de milioane de dolari.
Filmul "Stay/ Rămâi cu noi", avându-i în distribuţie pe Ewan McGregor şi pe Naomi Watts, ar fi trebuit să fie un thriller psihologic intens. Filmul a avut încasări de 8 milioane de dolari pe plan mondial, iar IMDB a raportat un buget de producţie estimat la 50 de milioane de dolari, însă această sumă pare mult prea mare. Specialiştii revistei Forbes au preferat să ia în calcul un buget de 30 de milioane de dolari, aşa cum au anunţat producătorii de la News Corp, însă, chiar şi aşa, filmul nu a reuşit să recupereze aproximativ 73% din cheltuielile de producţie.
sursă: http://www.tvr.ro/articol.php?id=75881&c=720
"Concertul" de Radu Mihăileanu - şase nominalizări la Premiile Cesar
Pelicula "Le concert/ Concertul" de Radu Mihăileanu a obţinut şase nominalizări la prestigioasele Premii Cesar, distincţiile urmând să fie acordate pe 27 februarie, informează AFP. Premiile Cesar sunt echivalentul francez al Oscarurilor.
Asta după ce Radu Mihăileanu a fost nominalizat, alături de co-scenariştii filmului "Concertul", Alain-Michel Blanc, Matthew Robbins, Hector Cabello Reyes şi Thierry Degrandi, la premiul pentru cel mai bun scenariu la cea de-a 15-a ediţie a Premiilor Lumiere, considerate echivalentul francez al Globurilor de Aur.
"Le concert/ Concertul" este nominalizat la Premiile Cesar la categoria "cel mai bun film", alături de pelicule precum "Un prophete" de Jacques Audiard şi "Les herbes folles" de Alain Resnais. De asemenea, filmul a mai fost nominalizat la categoriile: "cel mai bun scenariu original", "cea mai bună muzică", "cel mai bun sunet", "cel mai bun montaj" şi "cel mai bun regizor". La categoria "cel mai bun regizor", Mihăileanu concurează cu Jacques Audiard şi cu Philippe Lioret ("Welcome").
sursă: http://www.tvr.ro/articol.php?id=75717&c=720
Asta după ce Radu Mihăileanu a fost nominalizat, alături de co-scenariştii filmului "Concertul", Alain-Michel Blanc, Matthew Robbins, Hector Cabello Reyes şi Thierry Degrandi, la premiul pentru cel mai bun scenariu la cea de-a 15-a ediţie a Premiilor Lumiere, considerate echivalentul francez al Globurilor de Aur.
"Le concert/ Concertul" este nominalizat la Premiile Cesar la categoria "cel mai bun film", alături de pelicule precum "Un prophete" de Jacques Audiard şi "Les herbes folles" de Alain Resnais. De asemenea, filmul a mai fost nominalizat la categoriile: "cel mai bun scenariu original", "cea mai bună muzică", "cel mai bun sunet", "cel mai bun montaj" şi "cel mai bun regizor". La categoria "cel mai bun regizor", Mihăileanu concurează cu Jacques Audiard şi cu Philippe Lioret ("Welcome").
sursă: http://www.tvr.ro/articol.php?id=75717&c=720
Cele mai bune filme din 2009, la Best Film Fest, între 22 şi 28 ianuarie
Ediţia cu numărul zece a Best Film Fest, o retrospectivă a celor mai bune filme ale anului 2009, se desfăşoară între 22 şi 28 ianuarie la Cinema Studio din Capitală.
Cele mai apreciate filme de către critică şi presa de specialitate din România ce au rulat pe ecranele româneşti în 2009 vor fi premiate vineri, ora 19.00, la Cinema Studio.
În cadrul Galei se vor prezenta topurile anului 2009 şi se vor înmâna trofeele pentru Cel mai bun film care a rulat în România în 2009 - Inglorious Basterds, Cel mai bun film european care a rulat în România în 2009 - Gomorra, Cel mai bun film românesc care a rulat în 2009 - Poliţist, adjectiv, Cea mai bună actriţă într-un film românesc - Maria Dinulescu (Pescuit sportiv), Cel mai bun actor într-un film românesc - Dragoş Bucur (Poliţist, adjectiv), Cel mai bun regizor român al anului 2009 - Corneliu Porumboiu (Poliţist, adjectiv), Cel mai profitabil film care a rulat în România în 2009 - Ice Age 3 - 6.858.621 RON.
Tot în cadrul celei de-a 10-a ediţii a Galei Best Film Fest vor fi prezentate date statistice referitoare la piaţa de cinema din România şi se vor proiecta în avanpremieră trailerele celor mai importante filme care se vor lansa în 2010. Gala se va încheia cu o proiecţie specială a filmului "Nuntă în Basarabia", în regia lui Napoleon Helmis.
sursă: http://www.tvr.ro/articol.php?id=75715&c=99
tot programul îl găsiți aici http://www.cinemagia.ro/stiri/best-film-fest-la-cinema-studio-14559/
Cele mai apreciate filme de către critică şi presa de specialitate din România ce au rulat pe ecranele româneşti în 2009 vor fi premiate vineri, ora 19.00, la Cinema Studio.
sursă: http://www.tvr.ro/articol.php?id=75715&c=99
tot programul îl găsiți aici http://www.cinemagia.ro/stiri/best-film-fest-la-cinema-studio-14559/
Ceremonie cu Globuri de Aur
oaptea trecută au fost decernate premiile oferite anual de membrii Asociaţiei Presei Străine de la Hollywood. Gazda din această noapte a premiilor a fost Ricky Gervais, unul dintre cei mai apreciați comedianți britanici, care a avut din nou o intervenție spumoasă, asta dupa ce în 2008 l-a ironizat pe Steve Carell la Premiile Emmy.
Marele câștigărot al serii a fost James Cameron cu al său film Avatar. Filmul uimește și încântă prin efecte, dar povestea inexistentă și acuzată că este copiată după Pocahontas, clișeele americane și criticile legate de discriminarea rasială, toate acestea mă fac să cred că bugetul IMENS, de mai bine de jumătate de miliard de euro, a fost stat la baza câștigării premiilor pentru ”Cel mai bun regizor” și ”Cel mai bun film- Drama”.
Premiile pentru ”Cea mai bună actriță într-un rol principal -Comedie sau Musical și Dramă” m-au bucură cu adevărat! Dacă pentru comedie a câștigat Meyl Streep, pentru dramă, premiul i-a fost înmânat actriței Sandra Bullock. Meryl Streep a devenit campioana Globurilor de Aur, după ce aseară a câștigat cel de-al șaptelea trofeu de acest gen. La această categorie marea perdantă a fost Meryl Streep cu rolul din It's Complicated, iar marea câștigătoare a fost Meryl Streep cu rolul din Julie and Julia.
Premiile de aseară au avut parte și de un standing ovation pentru regizorul Martin Scorsese. Acesta este omul film, precum a spus și Robert De Niro aseară, ”Martin lucrează film, mănâncă film, face chiar sex cu filmul ... Trăiește Film!”.
Marele câștigărot al serii a fost James Cameron cu al său film Avatar. Filmul uimește și încântă prin efecte, dar povestea inexistentă și acuzată că este copiată după Pocahontas, clișeele americane și criticile legate de discriminarea rasială, toate acestea mă fac să cred că bugetul IMENS, de mai bine de jumătate de miliard de euro, a fost stat la baza câștigării premiilor pentru ”Cel mai bun regizor” și ”Cel mai bun film- Drama”.
Premiile pentru ”Cea mai bună actriță într-un rol principal -Comedie sau Musical și Dramă” m-au bucură cu adevărat! Dacă pentru comedie a câștigat Meyl Streep, pentru dramă, premiul i-a fost înmânat actriței Sandra Bullock. Meryl Streep a devenit campioana Globurilor de Aur, după ce aseară a câștigat cel de-al șaptelea trofeu de acest gen. La această categorie marea perdantă a fost Meryl Streep cu rolul din It's Complicated, iar marea câștigătoare a fost Meryl Streep cu rolul din Julie and Julia.
Sandra Bullock a fost de curând desemnată actrița cu cel mai bun box office al anului pentru filmele The Proposal - rol pentru care a fost nominalizată la categoria ”Cea mai bună actriță într-un rol principal într-un film de Comedie” și The Blind Side - drama care i-a adus și Globul de Aur de aseară. Precum am mai scris pe blog, această actriță merită mult mai multe roluri bune, ofertante, în filme care să depășească clișeele americane.
Premiile de aseară au avut parte și de un standing ovation pentru regizorul Martin Scorsese. Acesta este omul film, precum a spus și Robert De Niro aseară, ”Martin lucrează film, mănâncă film, face chiar sex cu filmul ... Trăiește Film!”.
Întreaga listă cu premii o găsiți aici http://www.cinemagia.ro/stiri/castigatorii-globurilor-de-aur-2010-14522/
Retragerea unui mare Profesionist!
Evenimentul Zilei de astăzi ne dă o veste tristă pentru lumea și iubitorii teatrului românesc: marea regizoare Cătălina Buzoianu a decis să se retragă!
Regizoarea Cătălina Buzoianu îşi anunţă retragerea după premiera „Scamatorul din Lublin”, de la Teatrul Evreiesc, declarându-şi amărăciunea faţă de actorii, care nu mai ştiu să ardă până la capăt, şi faţă de starea teatrului de astăzi.
După o carieră şi o recunoaştere internaţională de peste 40 de ani, cu peste 100 de mari spectacole puse în scenă, cu premii importante acordate în ţară şi în străinătate, regizoarea Cătălina Buzoianu, căreia Giorgio Strehler declara că îi poartă „un mare respect”, îşi anunţă, retragerea de pe scenele româneşti. Ultimul spectacol important, pe care-l semnează, este „Scamatorul din Lublin”, după romanul lui Isaac Bashevis Singer, laureat cu premiul Nobel în 1978, cu actorul Veaceslav Grosu, în rol principal. Spectacolul va avea premiera in luna februarie la Teatrul Evreiesc de Stat din Bucureşti.
Lucrurile se fac până la capăt sau nu se fac deloc!
După ce şi-a legat numele de Teatrele Mic, Bulandra şi Comedie, distribuind-o în cele mai mari roluri din carieră pe Valeria Seciu, după ce a cucerit lumea cu „Maestrul şi Margareta” (1980, Teatrul Mic) sau cu „Odiseea 2001”, care s-a jucat în toate porturile Mediteranei, Cătălina Buzoianu, în vârstă de 71 de ani, declară acum că se simte îndepărtată cu obstinaţie, „îngropată” de lumea teatrală românească.
Regizoarea îşi exprimă amărăciunea că cei mai mulţi actori nu mai sunt dispuşi să ardă până la capăt şi nici să facă orice pe scenă, aşa cum făceau odinioară înaintaşii lor.
Deşi se află în plină formă, repetând la Teatrul Evreiesc cu o vigoare şi o acuitate uluitoare, Cătălina Buzoianu afirmă, într-un interviu pentru EVZ, că îşi doreşte singurătatea, pentru că „nu mai vrea să plictisească” şi mai ales pentru că simte că, în afară de familie, nu mai are nimeni nevoie de ea.
Întregul interviu îl puteți găsi aici http://www.evz.ro/articole/detalii-articol/883138/Imi-doresc-singuratatea/
Regizoarea Cătălina Buzoianu îşi anunţă retragerea după premiera „Scamatorul din Lublin”, de la Teatrul Evreiesc, declarându-şi amărăciunea faţă de actorii, care nu mai ştiu să ardă până la capăt, şi faţă de starea teatrului de astăzi.
Lucrurile se fac până la capăt sau nu se fac deloc!
După ce şi-a legat numele de Teatrele Mic, Bulandra şi Comedie, distribuind-o în cele mai mari roluri din carieră pe Valeria Seciu, după ce a cucerit lumea cu „Maestrul şi Margareta” (1980, Teatrul Mic) sau cu „Odiseea 2001”, care s-a jucat în toate porturile Mediteranei, Cătălina Buzoianu, în vârstă de 71 de ani, declară acum că se simte îndepărtată cu obstinaţie, „îngropată” de lumea teatrală românească.
Regizoarea îşi exprimă amărăciunea că cei mai mulţi actori nu mai sunt dispuşi să ardă până la capăt şi nici să facă orice pe scenă, aşa cum făceau odinioară înaintaşii lor.
Deşi se află în plină formă, repetând la Teatrul Evreiesc cu o vigoare şi o acuitate uluitoare, Cătălina Buzoianu afirmă, într-un interviu pentru EVZ, că îşi doreşte singurătatea, pentru că „nu mai vrea să plictisească” şi mai ales pentru că simte că, în afară de familie, nu mai are nimeni nevoie de ea.
Întregul interviu îl puteți găsi aici http://www.evz.ro/articole/detalii-articol/883138/Imi-doresc-singuratatea/
Din ciclul: Filme bune și aproape românești!
”Cendre et sang”
o producție fracezo-româno-portugheză
Sinopsis: O femeie care-şi creşte singură cei trei copii după ce soţul ei a fost ucis se întoarce după 18 ani în ţară şi reînvie vechi tensiuni între familii rivale. Capul de afiş va fi israelianca Ronit Elkabetz, căreia îi revine rolul principal, în timp ce capii celor doua "clanuri" vor fi doi actori români, Olga Tudorache şi Ion Besoiu.
Primul film în regia și scenariul lui Fanny Ardant este făcut în producția lui Tudor Giurgiu și în a cărui distribuție întâlnim mulți actori români. Producția este realizată după cartea cu același nume a scriitorului albanez Ismail Kadare și a fost selecţionat în afara competiţiei la Festivalul de Film de la Cannes.
”Cenușă și sânge” este un film despre importanța tradiției și a respectării ritualurilor!
Fanny Ardant a fost pentru prima dată în spatele camerei de filmat, însă nu a reuşit să dea ritm filmului, care este înecat în dialog, supralicitat şi greoi, dacă nu chiar rizibil. Nici montajul nu salvează povestea, mai degrabă o face mai confuză.
Filmul este, însă, salvat de jocul actorilor. Daca la Olga Tudorache mă așteptam să spun ”Jos pălăria”, respectul și profesionalismul cu care Tudor Aron Istodor își tratează personajul mă face să spun că am câștigat pentru viitor un actor mare, pe care ar trebui să-l vedem și în producții românești de calitate.
Pelicula a fost filmată 90% în România!
Filmul arătă multe obiceiuri care ar trebui să se regăsească în România, fapt accentuat și prin folosirea limbii române în dialogul actorilor.
”Cendre et sang” este un film simplu, natural, surprinzător prin detaliile poveștii, dar care nu excelează în ceea ce privește partea tehnică și ușurința desfășurării acțiunii”!
FAITHLESS REVINE IN ROMANIA!
"Dupa trei editii ce au adus atat zeci de vedete internationale, cat si o mare de zambete pe chipurile a peste o 150.000 de romani, primul festival de anvergura "made in Romania" - B'ESTFEST - se pregateste pentru cea de-a patra editie! B'ESTFEST 2010 va avea loc anul acesta in zilele de 16, 17, 18 iulie, la Romexpo, primul nume confirmat in program fiind acelasi care in urma cu patru ani dadea startul primei editii a festivalului - Faithless!" scrie pe
site-ul oficial al festivalului!
Asteptam si alte nume mari in "lista de corfirmari" pentru B'estfest 2010! Singurul eveniment din Romania care merita titulatura de festival!
site-ul oficial al festivalului!
În final, cineva are de suferit!
O privire amuzantă, ironică şi onestă asupra relaţiilor moderne, Closer este povestea a patru străini, cu întâlnirile lor intâmplătoare, atracţiile la prima vedere şi trădările accidentale.
Întâi a fost piesa de teatru şi apoi filmul!
Closer a depăşit graniţele scenei şi a ajuns în cinematografie. Celebrul film cu Julia Roberts, Jude Law, Clive Owen şi Natalie Portman a fost precedat de către piesa de teatru cu acelaşi nume jucată pe scenele londoneze. La Teatrul Foarte Mic din Bucureşti putem retrăi replicile inteligente şi pline de umor şi realism ale poveştii de dragoste accidentală dintre cei patru străini.
Washington Post
CLOSER
(spectacol produs de Teatrul Mic în parteneriat cu ArCuB şi Master Class)
de Patrick Marber
Traducerea şi adaptarea Ilinca Stihi
Regia: Ilinca Stihi
Scenografia: Imelda Manu
Light design: Gheorghe Jipa
Distribuţia: GHEORGHE VISU (Larry), ANA-IOANA MACARIA (Anna), MARIUS CAPOTĂ (Dan), MIHAELA MIHĂESCU (Alice)
Sunt oamenii făcuţi să se cupleze toată viaţa? Ce te poate determina ca într-o relaţie perfectă să devii infidel chiar cu preţul pierderii persoanei iubite? Poţi să iubeşti mai mult decât un singur partener în acelaşi timp? Cât de bine îl cunoşti pe cel pe care-l iubeşti? În final, cineva are de suferit. Cei patru eroi ai piesei se integrează perfect într-un scenariu plin de umor şi extrem de sincer în legătură cu relaţiile adulte. Ilinca Stihi
Piesa respectă foarte multe dintre caracteristicile scenelor din film. De la replici, la jocul actorilor sau gândirea regizorului, toate sunt amănunte ce amintesc de filmul lui Mike Nicholas. Closer ne prezintă un Gheorghe Visu cu totul diferit de personajul viu, relaxat, plin de umor şi culoare cu care ne-am obişnuit din serialele tv. Decorul ajută desfăşurarea acţiunilor şi uşurează înţelegerea semnificaţiilor diferite pentru fiecare cadru.
Finalul prezintă ideea că iubirea e o iluzie pe care atunci când crezi că ai atribuit-o cui trebuie îţi dai seama că ai greşit. Mereu în căutarea "acelei persoane" cei patru străini de la început se găsesc tot timpul în jocul frumos, ciudat şi dureros al vieţii.Finalul este surprinzător. Larry începe o relaţie cu o asistentă mai tânără şi o lasă pe Anna care încearcă să se refugiaze la ţară. Alice moare, iar Dan trăieşte în continuare viaţa sa de scriitor ratat.
Din nefericire, pentru cei care au văzut filmul o să fie senzaţia ciudata. Asta pentru că ştii ce urmează, ştii ce o să răspundă celălalt la insulta sau gluma primului. Şi mai mult jocul actorilor din film îl depăşeşte prin naturaleţe, simplitate, firesc sau implicare pe cel al actorilor români.
“Poliţist, Adjectiv” o dovadă de fascism
Criticul american Armond White scrie în New York Press din 30 decembrie 2009 o cronica a filmului românesc „Poliţist, Adjectiv” considerându-l o manifestare de fascism. Propunearea României pentru premiu de „cel mai bun film străin” pentru Oscarurile de anul acesta este desfiinţată, precum spune şi Dragoş Bucur, actorul principal din film, „Omul asta face praf filmul şi cinematografia românească”.
Armond White susţine că filmul este considerat unul anti-comunism doar pentru că este făcut în România, o ţară care a ieşit de curând din acest sistem dictatorial, dar, în esenţă, „Poliţist, Adjectiv”, este doar o formă de fascism.
Modalitatea de filmare folosită de regizorul Corneliu Porumboiu este catalogată drept „o accentuare a banalei idei a realismului”. Filmul utilizează focalizarea pe obiect nu pe acţiune, ceea ce, susţine Armond White, este specific cinematografiei româneşti. „Poliţist, Adjectiv” este comparat cu filmele realizate în anii ’90 în cinematografia Iraniană, unde se punea accentul „pe formă şi emoţie” în mod egal. În realizarea peliculei sunt ilustrate cu preponderenţă activităţi birocratice, fapt ce-l face pe critic sa-l compare cu filmele făcute de către Godard sau Makavejev, însă aceştia erau iubiţi de oamenii care ştiau ce înseamnă cinematografia controlată politic.
Cele mai importante secvenţe din film sunt considerate rudimentare. Astfel, dezbaterea despre semnificaţia cuvântului conştiinţă este văzută ca un act de snobism în cultură. Stilul lui Porumboiu este catalogat drept distrugător de simboluri şi imagini, iar aroganţa culturală transmisă în film este un factor negativ pentru cinematografia românească.
Criticul Armond White este unul dintre cele mai controversate personaje din industria cinematograifică din SUA. Cronicile sale au fost în nenumărate rânduri desfiinţate chiar de către Roger Ebart în Sun Times, iar RottenTomatoes.com a înfiinţat o petiţie electronică, pe site-ul http://www.petitionspot.com/ pentru stoparea activităţii lui.
Armond White susţine că filmul este considerat unul anti-comunism doar pentru că este făcut în România, o ţară care a ieşit de curând din acest sistem dictatorial, dar, în esenţă, „Poliţist, Adjectiv”, este doar o formă de fascism.
Modalitatea de filmare folosită de regizorul Corneliu Porumboiu este catalogată drept „o accentuare a banalei idei a realismului”. Filmul utilizează focalizarea pe obiect nu pe acţiune, ceea ce, susţine Armond White, este specific cinematografiei româneşti. „Poliţist, Adjectiv” este comparat cu filmele realizate în anii ’90 în cinematografia Iraniană, unde se punea accentul „pe formă şi emoţie” în mod egal. În realizarea peliculei sunt ilustrate cu preponderenţă activităţi birocratice, fapt ce-l face pe critic sa-l compare cu filmele făcute de către Godard sau Makavejev, însă aceştia erau iubiţi de oamenii care ştiau ce înseamnă cinematografia controlată politic.
Cele mai importante secvenţe din film sunt considerate rudimentare. Astfel, dezbaterea despre semnificaţia cuvântului conştiinţă este văzută ca un act de snobism în cultură. Stilul lui Porumboiu este catalogat drept distrugător de simboluri şi imagini, iar aroganţa culturală transmisă în film este un factor negativ pentru cinematografia românească.
Criticul Armond White este unul dintre cele mai controversate personaje din industria cinematograifică din SUA. Cronicile sale au fost în nenumărate rânduri desfiinţate chiar de către Roger Ebart în Sun Times, iar RottenTomatoes.com a înfiinţat o petiţie electronică, pe site-ul http://www.petitionspot.com/ pentru stoparea activităţii lui.
Teatrul de Comedie are o Sală Nouă
Strada Sfânta Vineri, numărul 11. Este locul unde, de acum, vă puteţi întâlni cu teatrul şi artele plastice. Clădirea, o casă cu parter şi un etaj, este Sala Nouă a Teatrului de Comedie, inaugurată marţi seară. Investiţia este în valoare de 1,8 milioane de lei.
Până nu demult, în clădirea de pe Strada Sf. Vineri funcţionau atelierele de tâmplărie ale Teatrului de Comedie. Noul spaţiu cuprinde o sală pentru spectacole de teatru şi una dedicată artelor vizuale. Sala de teatru are gradene mobile şi posibilităţi multiple de montare a decorului şi a luminilor, spaţiul de joc putând fi adaptat uşor în funcţie de viziunea regizorală. Primele spectacole programate vor fi prezentate la începutul anului 2010.
Zona dedicată artelor contemporane se numeşte Atelier 030202. Aici vor fi invitaţi să expună tinerii artişti interesaţi de experiment, concept vizual şi noile media. Primul eveniment găzduit de Atelier 030202 este proiectul "Est/ Vest. 20" - o instalaţie vizuală concepută şi creată de Aurel Tar şi Mihai Zgondoiu, cu aportul unei instalaţii de sunet imaginată de Florin Tomescu. "Est/ Vest. 20" celebrează 20 de ani de la Revoluţia Română şi căderea Zidului Berlinului.
Teatrul de Comedie, al cărui director general este George Mihăiţă, este o instituţie publică de cultură subvenţionată de Consiliul General al Municipiului Bucureşti. Celelalte două spaţii ale teatrului sunt Sala Studio şi Sala Mare, din sediul de pe Strada Sfântu Dumitru nr. 2.
sursă: http://www.tvr.ro/articol.php?id=73792
Până nu demult, în clădirea de pe Strada Sf. Vineri funcţionau atelierele de tâmplărie ale Teatrului de Comedie. Noul spaţiu cuprinde o sală pentru spectacole de teatru şi una dedicată artelor vizuale. Sala de teatru are gradene mobile şi posibilităţi multiple de montare a decorului şi a luminilor, spaţiul de joc putând fi adaptat uşor în funcţie de viziunea regizorală. Primele spectacole programate vor fi prezentate la începutul anului 2010.
Zona dedicată artelor contemporane se numeşte Atelier 030202. Aici vor fi invitaţi să expună tinerii artişti interesaţi de experiment, concept vizual şi noile media. Primul eveniment găzduit de Atelier 030202 este proiectul "Est/ Vest. 20" - o instalaţie vizuală concepută şi creată de Aurel Tar şi Mihai Zgondoiu, cu aportul unei instalaţii de sunet imaginată de Florin Tomescu. "Est/ Vest. 20" celebrează 20 de ani de la Revoluţia Română şi căderea Zidului Berlinului.
Teatrul de Comedie, al cărui director general este George Mihăiţă, este o instituţie publică de cultură subvenţionată de Consiliul General al Municipiului Bucureşti. Celelalte două spaţii ale teatrului sunt Sala Studio şi Sala Mare, din sediul de pe Strada Sfântu Dumitru nr. 2.
sursă: http://www.tvr.ro/articol.php?id=73792
Actorul-revelaţie Christoph Waltz în rolul lui Sigmund Freud
Vorbeşte fluent germana, engleza şi franceza şi se pricepe să mimeze discursuri în italiană. În 2009 a devenit cunoscut publicului internaţional după ce a fost recompensat la Cannes cu premiul pentru cel mai bun actor, pentru rolul carismaticului ofiţer SS Hans Landa din filmul "Ticăloşi fără glorie" al regizorului american Quentin Tarantino. Pentru acelaşi rol a primit şi o nominalizare la ediţia 2010 a Globurilor de Aur. Vorbim despre actorul austriac Christoph Waltz (53 de ani).
În 2010, actorul austriac îl va întruchipa pe părintele psihanalizei Sigmund Freud în "The Talking Cure", cel mai recent proiect cinematografic al regizorului canadian David Cronenberg. În acest film, Christoph Waltz va juca alături de britanica Keira Knightley. Acţiunea se bazează pe piesa de teatru cu acelaşi titlu scrisă de dramaturgul britanic Christopher Hampton.
sursă: http://www.tvr.ro/
În 2010, actorul austriac îl va întruchipa pe părintele psihanalizei Sigmund Freud în "The Talking Cure", cel mai recent proiect cinematografic al regizorului canadian David Cronenberg. În acest film, Christoph Waltz va juca alături de britanica Keira Knightley. Acţiunea se bazează pe piesa de teatru cu acelaşi titlu scrisă de dramaturgul britanic Christopher Hampton.
sursă: http://www.tvr.ro/
Sandra Bullock, actriţa cu cel mai mare succes la box office în 2009
Sandra Bullock este actriţa cu cel mai mare succes în box office-ul american în 2009, an în care a reuşit să atragă audienţe mai mari decât George Clooney sau Denzel Washington, după o absenţă de doi ani pe marele ecran.
Topul actorilor care au adus cele mai mari încasări în anul precedent este publicat de Quigley Publishing Company având la bază un sondaj realizat în rândul a sute de directori de cinematografe.
Anul trecut, Sandra Bullock a dominat acest top, după ce a revenit pe marile ecrane cu rolurile din comedia romantică "Vrei să te însori cu mine? / The Proposal", drama "The Blind Side", a cărei acţiune se petrece în domeniul fotbalului american.
"Vrei să te însori cu mine?" a avut încasări de 315 milioane de dolari în întreaga lume, după ce a fost lansat în luna iunie, în timp ce "The Blind Side", lansat pe 20 noiembrie, a adus încasări în valoare de 193 de milioane de dolari numai în SUA şi Canada.
Sandra Bullock a mai jucat şi în comedia "All About Steve", lansată pe 4 septembrie în SUA şi Canada, unde a avut încasări de 34 de milioane de dolari.
Astfel, Sandra Bullock devine a opta femeia din topul Quigley, publicat anual din 1932. Înaintea ei, actriţa aflată în fruntea acestei liste a fost Julia Roberts, în 1999.
În topul din 2009, Bullock este urmată de Johnny Depp, Matt Damon, George Clooney, Robert Downey Jr, Tom Hanks, Meryl Streep, Brad Pitt, Shia LaBeouf şi Denzel Washington.
Informează http://www.mediafax.ro/
Topul actorilor care au adus cele mai mari încasări în anul precedent este publicat de Quigley Publishing Company având la bază un sondaj realizat în rândul a sute de directori de cinematografe.
Anul trecut, Sandra Bullock a dominat acest top, după ce a revenit pe marile ecrane cu rolurile din comedia romantică "Vrei să te însori cu mine? / The Proposal", drama "The Blind Side", a cărei acţiune se petrece în domeniul fotbalului american.
"Vrei să te însori cu mine?" a avut încasări de 315 milioane de dolari în întreaga lume, după ce a fost lansat în luna iunie, în timp ce "The Blind Side", lansat pe 20 noiembrie, a adus încasări în valoare de 193 de milioane de dolari numai în SUA şi Canada.
Sandra Bullock a mai jucat şi în comedia "All About Steve", lansată pe 4 septembrie în SUA şi Canada, unde a avut încasări de 34 de milioane de dolari.
Astfel, Sandra Bullock devine a opta femeia din topul Quigley, publicat anual din 1932. Înaintea ei, actriţa aflată în fruntea acestei liste a fost Julia Roberts, în 1999.
În topul din 2009, Bullock este urmată de Johnny Depp, Matt Damon, George Clooney, Robert Downey Jr, Tom Hanks, Meryl Streep, Brad Pitt, Shia LaBeouf şi Denzel Washington.
Informează http://www.mediafax.ro/
Michael Jackson şi Leonard Cohen vor fi onoraţi la gala Grammy 2010
Michael Jackson va primi postum un premiu Grammy, la gala de decernare care va avea loc în ianuarie 2010, în timp ce canadianul Leonard Cohen va primi un Grammy pentru întreaga carieră, au anunţat, joi, organizatorii.
În timpul vieţii, regretatul "rege al muzicii pop" Michael Jackson a primit 13 premii Grammy, majoritatea pentru albumul "Thriller". Această a 14-a recompensare, postumă, va onora "unul dintre artiştii cei mai influenţi" din lume, a explicat Neil Portnow, preşedinte al The Recording Academy, care organizează prestigioasa gală.
Cântăreţul canadian Leonard Cohen, în vârstă de 75 de ani, va primi un Grammy de onoare, pentru cariera sa care se întinde pe parcursul a 40 de ani şi în timpul căreia a lansat 18 albume.
Informează http://www.mediafax.ro/
În timpul vieţii, regretatul "rege al muzicii pop" Michael Jackson a primit 13 premii Grammy, majoritatea pentru albumul "Thriller". Această a 14-a recompensare, postumă, va onora "unul dintre artiştii cei mai influenţi" din lume, a explicat Neil Portnow, preşedinte al The Recording Academy, care organizează prestigioasa gală.
Cântăreţul canadian Leonard Cohen, în vârstă de 75 de ani, va primi un Grammy de onoare, pentru cariera sa care se întinde pe parcursul a 40 de ani şi în timpul căreia a lansat 18 albume.
Informează http://www.mediafax.ro/
Postări
